金珠玛米救藏民 翻身农奴赞亲人

——二胡曲《金珠玛米赞》美学分析及演奏要领

向阳光

看过电影《农奴》的人就会知道，其中的悲惨故事，就是奴隶生活的真实写照。残酷的农奴制度、宗教的精神压迫，像桎梏一样套在藏胞们的手脚上，过着非人的生活。

远古呼唤，千年祈盼。受苦的西藏农奴，渴望永久的梦幻。“金珠玛米”到西藏，帮他们砸碎了身上的镣铐，彻底推翻了反动的农奴制，西藏人民从此过上了幸福美好的生活（“金珠玛米”即藏语“解放军”的意思）。

度过严寒酷暑，才倍加感到春雨的温和；喝过黄连苦水，才更加觉得泉水的清甜。从残忍的奴隶制度下解放出来的藏胞们，世代铭记“金珠玛米”的恩情。

雄伟的喜玛拉雅山，奔腾的雅鲁藏布江。山高水长情谊深，“金珠玛米“永不忘。
年，著名作曲家王竹林先生到西藏地区工作、深入生活，看到西藏人民翻身解放做主人，把对“金珠玛米”的感激之情，化为歌、融进舞，深情歌颂、热情赞美，载歌载舞迎亲人时那种动人情景，深有感触。于是，王竹林先生则借二胡独奏的形式，以西藏民歌为素材，选用藏族民间歌舞曲 “堆谢”和“囊玛”两种形式的音调为基础，创作了一首颂扬人民解放军的著名二胡曲《金珠玛米赞》，以此来真切地表现翻身农奴对解放军的赞颂，诚挚地抒发藏族人民那种纯朴的鱼水深情。

乐曲为带再现的复三段体曲式结构，其结构为：A＋B＋A′

A是一个快板乐段，以“堆谢”的音调和节奏为基础而发展，舞蹈性较强：

I＝D2/4 ︱ ︱ ‖︰ ︱ ︰‖ ，热烈而欢快的舞蹈，表现出藏胞们在获得新生后的愉悦心情。“堆谢”是西藏广泛流行的民间歌舞，它是在“果谐”（圆圈舞）的基础上加工改编而成，民间称其为“拉萨踢踏舞”，通常为集体歌舞形式。舞蹈时以脚踏地面发出踢踏声，所以汉族称它为踢踏舞，多以顿踏为主。

因此在演奏时，要特别强调它鲜明的节奏性。如第一个乐句：

﹒5 ︱ ﹒5 ︱ ﹒5 ︱ ︱…… 乐曲的第1小节慢起渐快，第2小节再上板。这个乐句在不同高度上变化重复，音区渐高，情绪更趋热烈。其间的附点音符音型：“6﹒5 ︱ ” 和节奏型：“×× ×﹒× ×× ×﹒×” 的“踢踏舞” 节奏不绝于耳，极好地渲染了欢乐气氛。

第小节主题旋律移到了伴奏声部，扬琴以双竹八度演奏舞蹈性音乐主题，二胡作为副旋律，以拉宽的曲调与主题进行对答，歌唱性较强。旋律上扬时，情绪略显激动。演奏时，旋律要拉得连贯，运弓要宽窄并用，以宽为主，外柔内刚。这段重奏，展示了“载歌载舞”的动人画面，体现了西藏民间艺术中“歌舞一体”的风格特点。第小节主题旋律在高八度的音区上再次呈现，情绪更加热烈。自第小节起7小节的十六分音符乐句，音要拉得清晰，富有颗粒性。第小节渐慢，继而从容、柔美地奏出A、B之间节奏自由的过渡句。散板句表情极为丰富，同时，在上下两段间起了“承前启后”的桥梁作用。A主题旋律优美，节奏活泼、跳跃，情绪奔放、热烈，充分表现出藏族同胞能歌善舞的民族特性。形象性的音乐把我们带到了西藏高原，仿佛看到了一群健壮的男青年正在欢乐地舞蹈，表现了藏族人民刚毅和豪迈的性格。

B是一个慢板乐段，以“囊玛”的音调I＝D 4/4 ︱ ︱ ︱ … 为依据自由发展，优美、抒情，具有极深情的歌唱性。乐曲自第小节起I＝F4/4 ︱︱ ︱…其中,“”是B段旋律发展的动机，实为贯穿于整个乐段的一个重要的特性音调。它在不同的高度以及结构的不同部位被反复地强调着。如“ ”、“ ” 等。它贯穿统一整个乐段 ，但又有着调性色彩上的变化，使该段音乐环环相扣。作品以“囊玛”那悠扬而富有韵味的旋律，深刻地表达了藏族人民对“金珠玛米”的赞美之情。

“囊玛”（藏语意为“内府乐”）被称为宫廷歌舞或古典歌舞，是藏族古城拉萨独有的一种格调很高的歌舞艺术形式，最初流行于西藏上层社会。音乐结构工整，对比鲜明，歌曲优美抒情，舞蹈气氛热烈，器乐比较固定，深情柔和，风格细膩、古朴、悠扬。此段在演奏时，要强调旋律的深情和韵味，注意装饰音的处理，使曲调富有动感，透出一种浓郁的青春活力。直至第小节一、二拍的三个“6” 音，要奏得似断非断，坚定有力。接着从第三拍起再次突弱、渐强，在渐慢的速度和热烈的情绪中推出宽阔、激昂的B段结束句，其中结合了A段的主题因素，速度转快，情绪渐觉激动、热烈。在伴奏乐器一句《三大纪律八项注意》（歌曲）中的主题旋律后，乐曲进入了再现的快板部分。A′这是一个紧缩的再现乐段，其音乐处理及奏法，都与主题呈示段中相应的乐句相似，只是乐曲的速度更快、运弓更宽阔、情绪更热烈，扩充的尾句以急速的音型模进，形成欢乐的气氛，将乐曲推向高潮。尾声“ ︱ ︱ 6 － ︱ ‖”，速度渐慢，节奏拉宽，最后在富有号召性的旋律中结束全曲。

这个再现乐段，展示了欢快活跃的歌舞场面。“拉萨踢踏”跳得爽，西藏民歌更悠扬。高原春光无限好，翻身农奴把歌唱。

《金珠玛米赞》（《赞歌》）是一首音乐风格地道，藏族风情独特的经典作品。蜚声中外，久演不衰。